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lunes, 24 de octubre de 2022

El Misterio en Santa María de Pontevedra

 

Digamos que aunque no las busco siempre me sorprenden las representaciones escultóricas del Misterio. Mientras que en otras artes como la pintura es bastante frecuente representarlo completo en esculturas pétreas se suelen seleccionar solo determinadas partes de la leyenda. Bajo esas fórmulas se puede admirar en numerosas catedrales e iglesias (generalmente góticas aunque no solo) esculturas o/y bajorrelieves en portadas y claustros. Así aparece en Notre-Dame de París, la Catedral de León o la de Sevilla, sin ir más lejos.  Pues bien, este año tocaba visitar las Rías Baixas y atraído por la merecida fama de Santa María la Mayor de Pontevedra, encontré el Misterio en su portada principal expuesto en retablos en sentido ascendente, representando la dormición de la Virgen en compañía de los apóstoles, su coronación y ascensión a los cielos para ser recibida por la santísima Trinidad. Aunque no se refleja con el nivel de detalle y profundidad de la Catedral de Pamplona que vimos en una entrada anterior recoge lo esencial y así tenemos:
En el retablo bajo la dormición de la Virgen rodeada de los apóstoles. San Juan recoge el caduceo, que en nuestro Misterio es la Palma Daurada


Sobre el retablo siguiente en sentido ascendente, el rosetón, 

Vista exterior e interior del rosetón

...La idea de circularidad que expresa el rosetón, está asociada a Dios, porque el círculo es la figura geométrica de la perfección, así pues, el círculo manifiesta la perfección divina. De igual manera, por la luz que deja penetrar a través de sus vidrieras, se asimila a Jesucristo, Luz del mundo y su radialidad, partiendo de un centro del cual salen los radios que se extienden en todas direcciones, norte, sur, este y oeste, manifiesta la difusión por toda la tierra de su misión redentora. Asimismo, el rosetón alude también a la Virgen María, por ser la rosa (se la denomina en algunos pasajes bíblicos, Rosa de Jericó) uno de sus emblemas ...(1)

 Justo arriba del rosetón la ascensión y coronación de la Virgen María. Alrededor del rosetón y la virgen, bajo conchas de vieira, los cuatro evangelistas, todo un respaldo de autoridad aunque el Misterio no se menciona en los Evangelios. En nuestra Santa María estos personajes ocupan las pechinas de la cúpula como se sabe y quedan justo debajo del cielo en las representaciones.

Para terminar, en en el retablo superior también sobre una concha, la Santísima Trinidad con dos particularidades dignas de mención: la posición del Espíritu Santo fuera y por encima de la concha de vieira ocupada por Jesuristo y el Dios-Padre y la segunda más notable aún porque debe ser una excepción que rompe la doctrina: Jesús, como se puede ver en este caso no está representado a la diestra del Dios Padre, como reiteradamente se enuncia tanto en el Viejo como en el Nuevo Testamento.


... que Jesús esté sentado a la diestra de Dios significa que Él tiene el lugar más alto. En la Biblia, la mano derecha, y especialmente la mano derecha de Dios, es la mano de la fuerza (por ejemplo, Éxodo 15: 6), la autoridad (por ejemplo, Apocalipsis 5: 1) y la bendición (Génesis 48:14). De modo que estar sentado a la diestra de Dios significa que Él comparte la fortaleza, la autoridad y la bendición de Dios. Es el lugar más alto y el mayor honor posible. Cuando Jesús está sentado a la diestra de Dios, significa que todas las demás cosas y otros seres están debajo de Él. Leemos esto en 1 Pedro 3:22: «Jesucristo, que ha ido al cielo y está a la diestra de Dios, con ángeles, autoridades y poderes que le han sido sometidos... (2)

Por lo demás, decir que no pude entrar a admirar su interior por estar celebrando misa. Me tuve que conformar con la admiración de esta preciosa portada renacentista con aires manuelinos, una curiosa mezcla que se prolonga también dentro.


 La Asunción de la Virgen - Koerbecke, Johann. Museo Nacional Thyssen-Bornemisza

Notas

(1) La catedral gótica en su simbolismo, María del Carmen GARCÍA ESTRADÉ, Sociedad Española de estudios del siglo XVIII.

(2)https://www.palabrasbiblicas.net/que-significa-que-jesus-esta-sentado-a-la-diestra-de-dios/

Imágen de la portada procedentede wikimedia: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Bas%C3%ADlica_de_Santa_Mar%C3%ADa_la_Mayor,_Pontevedra._Portada.jpg

  resto de Imágenes: https://galiciapuebloapueblo.blogspot.com/2020/04/basilica-de-santa-maria-la-mayor.html

miércoles, 21 de septiembre de 2022

Elche y la revista ARQUITECTURA nº 105 (FINAL)

 


Recién publicadas dos de las entradas dedicadas a nuestra ciudad en el número 105 de la revista:

Toca ahora reproducir, de forma simplificada los dos restantes, mediante el procedimiento de pasar a formato imágen (jpeg) las dos breves notas, pues en el original impreso solo ocupan una página. Ambas están dedicadas al Misterio de Elche y de ellas destacaría la entidad de los autores, dos auténticos pesos pesados de la ideología franquista. El primero, Fray Justo Pérez de Urbel dominico medievalista, fue catedrático de Historia Medieval de la Universidad de Madrid, primer abad del Monasterio de los Caidos, Procurador en las cortes franquistas y Consejero Nacional. Ejerció de censor y participó en el diseño del Servicio Social de la Mujer de la Sección Femenina, imitación del Servicio Militar masculino. Como anécdota interesante, citar la amistad del Presidente de la República en el exilio Claudio Sánchez Albornoz (autor, por lo demás de España, un enigma histórico, una obra fundamental de nuestra historiografía) y de Rafael Alberti.

Juan de Conteras y López de Ayala, IX Marqués de Lozoya, fue elegido Diputado por la CEDA en 1933 y después Procurador en las Cortes Franquistas y presidente de numerosas instituciones culturales. De su obra escrita destacar la Historia del Arte hispánico en 5 vols. y una Historia de España en 6 vols. 


Cambiando en el contenido del anecdotario, siempre me ha parecido significativo que, pese a la antigüedad y el predicamento que tuvo la leyenda de la ascensión a los cielos de la Virgen, no fue hasta bien entrado el siglo XX que se declaró dogma de fe, concretamente el 1 de noviembre de 1950, fecha en que Pío XII en la Constitución  “Munificentissimus Deus “ declaró  “Que la Inmaculada Madre De Dios, siempre Virgen María, cumplido el curso de su vida terrestre, fue asunta en cuerpo y alma a la gloria celestial”.



jueves, 4 de agosto de 2022

Eugeni d'Ors y el Misterio en ARQUITECTURA nº 105

Como se dijo en anteriores entradas, la revista ARQUITECTURA nº 105 de septiembre de 1950 dedicada monográficamente al teatro incluyó 4 artículos dedicados a nuestra ciudad, de los que ya se ha incluido y comentado el firmado por el arquitecto Antonio serrano Peral. Hoy se reproduce el que firmó Eugeni d'Ors, bajo el significativo título de Consuéta ô director pera la gran funció de Véspra y Dia de la Mare de Deu de la ASUMPCIÓ Patrona de Ells : Pera els Mestres de Capella y que se encabezó con la reproducción de la portada del consueta de 1709 (creo). (Nota: para los menos allegados diré, siguiendo la web del Patronato del Misterio de Elche que se denominan consuetas los manuscritos que contienen los textos literario y musical, así como las acotaciones escénicas que permiten la representación de la obra).

El texto, como se verá está trufado de citas que indican la gran cultura teatral del autor por la vía de enumerar las  representaciones a las que asistió para terminar en una laudatio al Misteri, de alguien que fue un personaje capital en nuestra historia: Presidente de la Junta Nacional Restauradora del Misterio de Elche y de sus Templos en 1941, encargado de restaurar la iglesia de Santa María y de poner en marcha la celebración asuncionista (Joan Castaño dixit); digamos que la Junta le obsequió al terminar su mandato con un álbum de fotografías de la restauración del templo, que se reprodujeron aquí en su día.

Entradas antiguas dedicadas a Eugeni d'Ors: 

 https://www.yporquenounblog.com/2015/07/eugeni-dors-en-la-restauracion-de-santa.html

https://www.yporquenounblog.com/2015/07/el-misterio-de-elche-y-eugeni-dors.html

Para terminar decir que el texto que se reproduce es posible que sea el prólogo de la edición facsímil del Consueta de 1941 a cargo del Instituto de España, obra hoy inencontrable. 

  Volviendo a la revista ARQUITECTURA el artículo ocupa una sola página (la 378) a doble columna en tipografía reducida, sin más ilustraciones; las que se incluyen en la entrada de hoy deben considerarse un adorno o añadido personal. 

Texto en  Times New Roman: 

He asistido cierta vez, en Delfos, a unas representaciones de las tragedias de Esquilo: Prometeo encadenado aullaba noblemente su vencimiento y su dolor, ante su anfiteatro de montañas, de cuya cumbre un águila auténtica bajó hasta rozar con sus alas el pecho del héroe y de cuyo fondo un auténtico trueno pareció contestar a sus blasfemias. He visto igualmente el Edipo Rey, por Max Reinhardt, y la goethiana Ifigenia en Aulida, dada en el barcelonés Jardín del Laberinto, lujo del Marqués de Alfarrás. En Weimar y en la misma sala donde se proclamó la constitución de la República, una ejecución íntegra del Fausto me retuvo dos jornadas más de lo previsto; dos jornadas de emoción casi delirante, con momentos como los de las dos Noches de Walpurgis, y su coro obsceno de maullidos de gata-mujer. También estaba, en el castillo de Leopoldskron, entre los invitados de Reinhardt, su  dueño entonces, para ver su <<ensayo general>> perfecto de El enfermo imaginario, a estilo exactamente de la Corte de Luis XIV; con instrumentos músicos del tiempo y la farsa en el Salón del Trono de los Arzobispos soberanos de Salzburgo; junto a la chimenea, con gruesos troncos encendidos. En el mismo Salzburgo presencié la presentación del Jedermann; y, en París, las de los primeros Bailes rusos, en la época prediguelheviana ; y en Venecia, Campo Trovasso, la de El Mercader de Venecia, una noche ele junio, en que el aire se refrescaba al avanzar por el canal las doradas góndolas de los pretendientes de Porcia, portadores de maravillosos presentes. Y he oído la Tetralogía de Wagner; la voz de oro de Sarah Bernardt; el monólogo de Hamlet en boca de Ermette Zacconi; el falsete de Mefisto, en boca de Max Pellenberg; las arias de Rossini, en la de Conchita Supervía; los estilizados gemidos de Sada Yako, cuando su amante caballero se abría el vientre; la Capilla Rusa y el Barrabás flamenco.

Jamás, empero, en lo que lleva mi historia de espectador y oyente en teatro, he experimentado una emoción tan profunda como la sentida el 14 y 15 de agosto de 1934 presenciando en el templo de Santa María, de Elche, su Misterio.

¿Me atreveré a confesar que en este efecto de emoción entra sin duda, en considerable manera, la impureza misma del espectáculo; aquélla por la cual se mezclan, en la ópera más antigua del mundo -ópera, puesto que íntegramente materia de canto-, elementos de liturgia y hasta de acrobacia? Impureza que tambi én puede ser considerada, y sobre todo sentida, como plenitud: como síntesis de las artes; con significación más amplia todavía que aquélla según la cual Ricardo Wagner concibió las representaciones de Bayreuth. Wagner, fundiendo en vívida unidad la música y la palabra, o nuestro imaginero Berruguete -gran sintetizador de las artes también- haciendo coincidir, en los lugares de un bulto piadoso destinados a figurar sombras, la plástica, que las proyecta, y el colorido, que las finge, no logran, con todo su genio, la impresión escalofriante de totalidad que los anónimos, y probablemente sucesivos autores del Misterio de Elche, al hacer descender de lo alto ele la cúpula, y por toda la elevación de la iglesia, la «mangrana» resplandeciente en oros, que se abre a cierto nivel , y deja ver el Ángel erecto, portador de la palma gentil, mientras éste salmodia interminablemente su canto dulcísimo; o bien, al intercalar, la mañana del día de la Asunción, las ceremonias rituales del culto en el proceso de la fábula escénica, que ha empezado la víspera, con el acto de la muerte de la Virgen, y se terminará por la tarde, con la apoteosis de su coronación. Como en las graneles composiciones de los pintores barrocos -el milagro representado por un primitivo se acompaña con la indiferencia de la naturaleza en torno, mientras que entre el barroco se ve al cosmos entero agitarse-, aquí el aire, la luz y sus meteoros amplían la escena en un coro gigante. Las puertas del templo, abiertas; el clamor de la muchedumbre, y hasta su olor, entran casi avasalladoramente a integrar la opulencia sensual del conjunto. Si la casa dórica de un dios en Grecia señala el ápice del clasicismo, la extremidad artística y vital de lo barroco se encuentra aquí. 

María coronada entra en el Empíreo cada año por la cúpula de su iglesia de Elche, acompañada por los anhelos y los delirios de una inmemorial venganza de la santa debilidad.

EUGENIO D 'ORS,

De la Real Academia Española

Homenaje a Eugenio D'Ors, 1940. Cátedra Pedro Ibarra

Enlace de descarga del pdf en ARQUITECTURA: 

jueves, 28 de julio de 2022

El templo, escenario de la Festa / Antonio Serrano Peral

 
La REVISTA NACIONAL DE ARQUITECTURA nº 105 del año 1950 se dedicó monográficamente a propuestas y ejemplos de arquitectura teatral. Antes de mostrar los artículos dedicados, aparecen a modo de pórtico o material introductorio cuatro notas dedicadas a Elche.  Hoy toca destacar  y reproducir el artículo presentado por Antonio Serrano Peral, en las páginas 381-382 de la misma. Contiene algunos detalles de interés notable, como el plano en alzada de la cúpula con la tramoya en rojo y cinco instantáneas de la representación realizadas por Monferval. El artículo es una reproducción casi sin cambios del que se publicó en el suplemento del diario Información del viernes 14 de agosto de 1942 bajo el título Santa María, templo y escenario del Misterio. También apareció en la revista Festa d'Elig (Cita: Antonio Serrano Peral, El templo, escenario de la "Festa" ,en Festa d'Elig, 1950 nº 9)Por lo demás contiene una afirmación reiteradamente buscada por quien esto escribe, a saber, la sobreelevación intencionada del templo para proporcionar un ámbito teatral adecuado, una hipótesis que a mi criterio sería suficiente para explicar la diferencia de alzada entre los templos del barroco valenciano de la zona, dado que en determinados momentos hubieron representaciones similares en otros puntos de nuestra geografía. De nuevo tenemos un pdf montado a partir de imágenes, asi que ha sido necesario otra vez procesar separadamente los elementos. Sin más, aquí va el artículo:


EL TEMPLO, ESCENARIO DE LA "FESTA" 

Antonio Serrano Peral, Arquitecto

Fué en el siglo XVII, el domingo 2 de julio de 1673, cuando se bendijo y colocó la primera piedra de esta iglesia, la cuarta con otras dos y la mezquita, que existieron sobre el mismo lugar; y esta como aquellas, han sido mudo testigo y elemento fundamental en la representación de la "Festa".

De las crónicas y de análisis de la construcción se deduce que al proyectársela se puso como principal condición que tuviese suficiente elevación y galerías de tribunas que permitiese aumentar la capacidad, novedad esta que no es de presumir en la anterior iglesia de estilo ojival, y más teniendo en cuenta que las iglesias góticas de esta región carecen de triforio. Corroboran la seguridad de que se construyó pensando en el "Misterio" las dos magníficas escaleras que permiten la rápida entrada y salida en las tribunas y las de caracol, escaleras de servicio, tan bien situadas que facilitan los accesos de los actores y "ángeles tramoyistas".


El Araceli y la Trinidad momentos antes de coronar a la Virgen, que es elevada al cielo por el grupo de
 ángeles. (Foto Monferval.) 

Es de admirar esa ingenua pero sobria y elegante solución de materializar la bajada del Ángel en lo "nugol" o granada pletórica de fulgores de oro y bellísima por su silueta una vez abierta, en que baja el infantillo de una forma segura sin peligro alguno, a pesar de sus veinticinco metros de altura. Y el retablo viviente, el altar, ara del cielo, en el que sube María para ser coronada, ¿no es todo armonía, majestad, belleza?... Unido y en competición emuladora, al Música, la Poesía y todas las restantes Bellas Artes.

Tras el gran lienzo que cierra el anillo toral, representando el Cielo con su simbólicas puertas, se oculta la "tramoya", conjunto de andamios y máquinas que hacen posible el trabajo sobre el vacío del centro del crucero y la subida y bajada de los aparatos antes citados. El telón del cielo, artísticamente pintado, se coloca con varios días de antelación, y su subida es una de las operaciones más arriesgadas de cuantas se realizan en el "Misterio" , y sobre él, una vez templado y sujeto, se procede a extender la red de seguridad y la viga maestra, que sustenta a otras dos en voladizo, sobre las cuales va el tablado y penden las correderas de la puerta.

Encima de este tablado, y apoyándose en la cornisa, va una potente cabria, de la que penden las maromas o calabrotes, que son accionados por un doble cabrestante que está fijo sobre el terrado del ábside.

Complemento de la perfecta realización musical es la sincrónica bajada de los aparatos, para que el "Angel" y el "Ara-Coeli" puedan cantar todas sus estrofas durante el tiempo que dura el recorrido, y ello se logra en gran parte, como todas la demás maniobras, con personal que, por tradición y familia, viene desempeñando los mismo puestos de generación en generación.

Si la parte aérea es singular e interesante, la solución del escenario central, el "Cadafale" y sus prolongaciones del andador, aparte de ser lo mejor resuelto de los escenarios medievales por su primaria simplicidad, entronca y se anticipa en varios siglos a las más modernas teorías del teatro con escena central, decorados sintéticos (ausencia, mejor llamaríamos) e intervención de las masas.

Es el templo, barroco relicario de nuestra Patrona, piedra básica del "Misterio" y en la unidad de la representación, la trinidad de dichos elementos, es fundamental para su existencia. Por eso el "Misterio", que tiene por protagonista a nuestra Virgen y por escenario a Santa María, es consustancial con Elche, y para aquí fué expresa y únicamente autorizado por el Papa.

1. Los apóstoles, congregados alrededor del lecho de la Virgen momentos antes de morir.
2. Los apóstoles, alrededor del lecho, cantan ante la Virgen.
3. San Juan, con la palma bajada por el Ángel, canta ante la Virgen
4. El Araceli sube con la Virgen (aquí la imagen de la Patrona) para ser coronada antes de entrar en el Cielo
Fotos de Monferval

Enlace de descarga del artículo en ARQUITECTURA:

sábado, 26 de junio de 2021

Mario Guillamón y Elche 2: El Misterio

 Lo más destacable de la colección de fotografías dedicadas a nuestra ciudad por Mario Guillamón además de las veces que nos visita es, a mi criterio, que detrás de cada reportaje hay un plan que pretende explorar lo más interesante de la ciudad y su término. Las sucesivas visitas le permiten volver sobre los puntos ya vistos con nuevos enfoques, algunos de detalle, pero lo destacable es que al final lo abarca prácticamente todo, exponiendo así un plan que ya quisieran para sí los folletos turísticos al uso. 

La primera visita registrada se efectua en el mes de agosto de 1957 y a partir de ese momento entre los dos cuadernos dedicados (f166 y f167 descargables en la BIVALDI, como hemos enunciado en entradas anteriores) pueden citarse hasta 10 fechas distintas de manera que predomina el acercamiento a lugares no contemplados antes como las pedanías y sus ermitas, las playas, el Parque Municipal, el Huerto de Cura, La Alcudia, el Pantano etc., ofreciendo al final un reportaje bastante completo como hemos dicho. 

En relación con el Misterio de Elche, resulta curioso las escasas fotografías originales o de autor dedicadas a la representación pese a que podemos decir que la vió al menos una vez en la representación extraordinaria del 31 de octubre y 1 de noviembre de1960 ya que el cuaderno f167 inserta  la entrada en la página 35. De nuevo para la formación del cuaderno se adjunta material procedente de diversas fuentes que explican y comentan el objeto de la visita.




Una escena del Misteri: un grupo de judíos tratan de impedir se de sepultura a la Mare de Deu

36 "La mangrana" con el ángel 


38 R.5.085.297 N   MG-1
39 Lugar de celebración de la santa misa
R.5.085.298 N   MG-1
Entre las fotografías que dedica a la procesión hay que remarcar el aspecto general de la Plaza de la Merced en 1960 con la Casa de Gómez, hoy desaparecida y sustituida por una lamentable copia. De hecho en esta y otras fotografías pueden verse retazos perdidos o irrecuperables de nuestra ciudad, algo que iremos comentando. 





martes, 20 de agosto de 2019

Mon y Misteri de la Tramoya alta: La tesis de Sixto

Sixto Manuel Marco Lozano, uno de los tutores del curso de Patrimonio inmaterial en octubre de 2018 citado en entradas anteriores, nos subió a la cúpula de Santa María, para explicar los rudimentos de la Tramoya alta in situ. En un aparte comentó que su madre, cuando él era niño, quiso que hiciera la prueba de voces para participar en el Misterio. El entonces maestro de capilla Ginés Román le dijo a Sixto padre, el artista (parte importante de la capilla, nada menos que San Juan): "no val ni pa María mua" en referencia al cortejo de Marías que no cantan. Sin embargo su voz se oirá potente cada vez que se haga la Festa pues con su tesis doctoral y las notables mejoras que ha ido introduciendo quedará asociado para siempre a la historia de la representación como uno de sus grandes innovadores.
Tramoyistas asegurando la polea doble en la punta de la cabria
La seguridad.
En la serie de fotografías de Don Pedro Ibarra (1901 y 1922) que hemos visto en anteriores entradas y otras disponibles en la Cátedra Pedro Ibarra y en el AHME, se evidencian primitivas prácticas de seguridad en todo el proceso de montaje de la Tramoya alta. Los tramoyistas trabajan en un espacio reducido a una altura considerable por encima del reverso de la lona que representa el Misteri, un elemento sin capacidad de sustentación y que solo sirve para evitar el vértigo que impone la descomunal distancia que separa el arco toral de la cúpula del suelo. Las fotografías que se incluyen, algunas entresacadas de su tesis doctoral y de otras fuentes nos permiten hacernos una idea de los riesgos más que evidentes.

Cosiendo las puertas del cielo 







1.- La línea de vida
A destacar que ha sido precisamente Sixto hace relativamente poco tiempo, el que ha incluido una línea de vida como paso necesario y previo a cualquier intervención de los tramoyistas sobre el cielo. Hay legislación al respecto que las hace obligatorias en los trabajos en altura e incluso hay normas que establecen los requisitos mínimos y los componentes esenciales. Para el sufrido espectador diré que una línea de vida vertical se compone de un cable, generalmente de acero, debidamente asegurado, al cual se anclan los trabajadores mediante arneses ceñidos al cuerpo. La línea de vida debe facilitar el desplazamiento del trabajador e incorporar al menos un tensor de amortiguamiento en caso de caída.
Línea de vida: Cable de acero y tres anclajes libres
Los tramoyistas anclándose
Entrada en escena del Araceli desde la Tramoya alta
2.- La sujeción del cielo y la red de seguridad
La tesis  de Sixto Marco contiene la enumeración, análisis y descripción de todos los elementos que componen la Tramoya, en especial los relacionados con la seguridad, lo que incluye el sistema de sujeción del cielo. 
Por las fotografías de Don Pedro Ibarra podemos comprobar, entre otras cosas que no había red; también se puede observar que la lona del cielo se ha reforzado, tanto en su composición (que ahora incluye materiales sintéticos) como en su sistema de sujeción. Ahora se intercala en la lona una red radial de 16 tirantes internos mediante cuerdas de poliamida que le dan una mayor consistencia. Cada par de tirantes queda sujeto a un anillo de acero que rodea la cúpula y se ha introducido no solo por seguridad, también para evitar el alabeo que la corriente de aire caliente que sube hacia la cúpula provoca:  
"...Es habitual que durante el mes de agosto la climatología no ofrezca días de corrientes de aire fuerte, pero el lienzo, taponando el anillo toral y con las ventanas del cimborrio abiertas de par en par, así como las puertas de la basílica, se puede encontrar expuesto a posibles corrientes de aire. Su gran superficie hará que las fuerzas que se deriven de la acción del viento sobre él puedan alcanzar valores de riesgo..."(1)
En las fotografías podemos ver el anillo o aro de acero que rodea el interior de la cúpula para fijar la lona y la red de protección

Proceso de fijación de la lona. Varios elementos de interés: Anillo de acero pintado de blanco, polea de subida y fijación de la lona...
La lona del cielo fijada, con los 16 tirantes radiales 
Cosido de la lona al aro o anillo y sujeción de la red. Arriba a la derecha de la fotografía, una argolla que ha quedado en desuso, aunque algunas aún se usan..
No entraré en más detalles, pero la revisión de los tres aparatos escénicos también ha sido completa, con algunas modificaciones de seguridad importantes. Para no cansar al sufrido espectador dejo para otro día el torno y otros detalles.



Enlace de descarga de la tesis de Sixto Marco: Pulsar en la imagen o en el enlace

http://dspace.umh.es/bitstream/11000/1763/1/TD%20Sixto%20Manuel%20Marco%20Lozano.pdf



NOTAS

(1) Sixto Manuel Marco Lozano, Análisis de la Tramoya aérea ..., p. 30
El Araceli con la Virgen coronada. 

martes, 30 de octubre de 2018

Los sonidos de Santa María (2). Las campanas

Pedro Ibarra. 1901. Montaje de la cabria
El mismo día que sucedió lo que conté en la entrada anterior Joan Castaño nos acompañó a lo que los participantes del Misterio denominan el cel de Santa María, el espacio en el que se desarrolla la tramoya aérea, invisible para el espectador porque lo tapa el cielo y oculta un lugar especialmente preparado para facilitar la bajada y subida de aparatos y cantores. 


Izado del cielo, en http://alicantehoy.es/2017/07/19/43684/
magnífica fotografía de Paqui López
Con la subida del cielo se abren los preparativos de la celebración; a continuación se montan la cabria y el torno. 
Allí nos esperaba Sixto Marco quien nos dio una auténtica lección magistral sobre lo que ocurre en ese ámbito y más cosas en especial los problemas y la evolución histórica de la tramoya, enunciando contenidos de gran interés que otro día contaré pero que en definitiva resumiría diciendo que más de treinta personas se organizan allí arriba para que todo vaya como la seda: hacer funcionar la cabria y el torno, forrar de azul las maromas, preparar y recoger los aparatos escénicos y a sus ocupantes, etc., siendo especialmente importante la  sincronización con lo que ocurre más abajo en el escenario.

Pedro Ibarra 1901. Encaje de la puerta del cielo. 
Obsérvese que en la fotografía de D. Pedro Ibarra de 1901 el aseguramiento lo constituye un compañero del tramoyista que trabaja en el vacío, que lo sujeta por la faja de la cintura y está a su vez asegurado con una cuerda.
Detalle de la cabria
En la actualidad y gracias al tesón de Sixto, se incorpora una línea de vida en los trabajos de preparación, como son la subida del cielo, el montaje de la plataforma que permite a los tramoyistas efectuar los trabajos necesarios para la subida y bajada de los aparatos aéreos y el resto de operaciones de riesgo en la tramoya aérea.  
La puerta del cielo vista desde arriba
Me gustó además la esencia de su explicación. Los recursos técnicos con que se cuenta hoy en día están muy por encima de los que se manejan en la tramoya aérea pero respetar las cosas tal y como se ha venido haciendo forma parte de las obligaciones contraídas tras la declaración del Misteri como patrimonio cultural inmaterial. No obstante Sixto ha introducido mejoras notables en diversos aspectos relacionados con la seguridad de tramoyistas y cantores.

En mitad de las explicaciones saltaron las campanadas de llamada con volteo y repiques, generando un ambiente sonoro que reforzó las excelentes vistas desde tan singular emplazamiento. 

Como nota adicional decir que el Misteri está de moda: este año alrededor de las representaciones extraordinarias, además del curso de Patrimonio inmaterial dirigido a los trabajadores municipales hay que citar el IV Congreso de patrimonio Cultural Inmaterial cuyo tema monográfico ha sido la Festa o Misteri d'Elx. Pero es que el Cefire también ha montado unas Jornadas, de manera que habían varios grupos deambulando y unos cuantos técnicos municipales del área de cultura y patrimonio desvelando a los numerosos asistentes los entresijos del drama asuncionista.

 https://www.lavanguardia.com/local/valencia/20181019/452426998341/el-iv-congreso-de-patrimonio-cultural-tratara-sobre-el-misteri-delx.html